首先是跑題的部分，最近聽到“交互設計師的危機”的說法。這個話題已經有了不少討論，比如Cooper上的文章“交互設計前途渺茫”（Alan Cooper，被譽為交互設計之父，見www.cooper.com，它的“concept Projects”我認為是情景應用于設計表達的一個良好范例）。DavidW同學做了翻譯，并有感而發的寫了一些文章如“交互設計師如何提高自己的能力”其中頗具諷刺的語言風格很讓人喜歡。又如Mark Blythe的文章“從鼠標到iPod，設計師之死”，這篇有些文藝性的文章給了我一些關于設計師前途的啟發。

　　交互設計師的前途在哪里？DavidW同學說到，交互設計師沒什么考核標準。加上所用的工具亂七八糟：十八般觸手可及的東西，就連餐桌上擦嘴的紙巾都可以拿來干活，進一步懷疑那些使用餐巾工作的交互設計師是從餐飲業轉行過來的，頗具諷刺意味，卻也很坦誠。我想門檻過低，必然導致行業認可度不足，專業度不夠，工程師就會把設計師比作美工。這些都值得我們思考，不過一時不至于心灰意冷，Alibaba UED團隊的文章“交互設計師的專業度表現”，在一定程度上解決了交互設計師功課及格的問題，然而看完后讓我更感興趣的是“100分”設計師該如何煉就。

　　我想無論Cooper的網站，DavidW，或是Mark Blythe，都試圖給交互設計找出一條前途光明的道路。他們有著各自不同的前瞻性的思考，值得借鑒。我也想借助這個話題，提供一個相對不同的思路，談一談在現有趨勢下如何創造更好的設計以緩解“危機”。

　　先看趨勢。Mark Blythe 提到：“早期計算機界面的設計者主要關心一些可測量結果，人們在不同的界面上需要花費多少時間完成一個任務。這樣的問題可以通過觀察和實驗來解決，設計的過程相當的清晰透明。”這讓我想起了網頁設計同學說到的“網頁端的設計需要能讓用戶快速定位目標，點擊，快速響應”。不難發現，其實這個過程的量化最終是解決可用性層面的“效率”“效用”問題，作為基本的設計原則，這些無懈可擊。但值得一提的是，不論瀏覽器的框架或是網頁內容本身，這種趨勢正在悄然的發生變化，比如piovt和google wave。他們越來越“App化”。因為長遠考慮，摩爾定律使得關于效率效用的問題越發的退出人們的視線，而當搜索引擎都趨向于快速準確的提供搜索結果；華麗的用戶界面不再是技術門檻之時，傳統的用戶體驗雖然依舊是主旋律，卻有些力不從心。交互怎樣才能助力設計并將其推向一個新的高度？我想主要有兩個方向，其一是新技術的刺激，VR虛擬現實，AR增強現實，TUI可觸界面等等，前一段知名的MIT學生的第六感裝置就是AR 技術的一種變形。另一個方向是提升現有體驗，找出新的設計點。這里提出我一些自己的體會，我暫時將他們描述為設計中的優雅及節奏。

　　舉幾個工業產品的例子來說明。這樣舉例一個原因是我的工業設計專業背景，另外一個是工業產品比信息化產品更早的遇到了可用性的瓶頸，用戶已經不再關心他們的效用，效率。而轉向了更為高層次的需求。從他們身上我們可以試圖尋找到一些提升現有體驗設計的靈感。

首先是Apple，Apple的設計不論硬件還是軟件上都是業界的領導者，最初認識到它的優雅可以說是從它的呼吸燈開始的，從powerbook g3和ibook起，只要當用戶合上筆記本的時候，位于筆記本前端的睡眠指示燈就會呈呼吸狀的閃動。細細想來，這種親切感仿佛源于人的內心，與其說它是視覺效果不如把它比作成一種共鳴。Apple的這種設計思想貫穿了它產品線的始終。我把它稱為：符合用戶的經典思維。所謂經典思維，可以看作我們成長過程中（或天性中已存在的）認為事物固有的樣子和屬性，一個簡單的例子，物體從A點到B點，經典思維認為它必定經過一個路徑，而不會是在A點消失B點出現。當然如果此時恰好是霧天，那么它漸漸消失在A點而后在B點漸漸出現也是符合經典思維的。我們再將這個過程細化，從A點到B點，現實世界中的物體必定經歷一個先加速后減速的過程。而不是一上來就有固定的速度。這個感覺有點像拉開一個抽屜。我們先來看看Apple是怎么做的。我試著著做了一些非常初步的工作。以下是用相機拍攝下來的iPhone短信程序的屏幕切換動畫，將動畫單幀播放，可以得到以下一系列截圖。因為每個單幀畫面的間隔時間相同。我們把每幀變化的結果放到坐標軸上，試著將“優雅”進行一些量化。