當(dāng)?shù)貢r(shí)間2017年5月11日下午，第57屆威尼斯國(guó)際藝術(shù)雙年展中國(guó)館在意大利水城威尼斯的軍械庫(kù)和處女花園拉開帷幕。中國(guó)駐意大利大使館公使銜參贊鄭璇、文化參贊許蓉、中國(guó)對(duì)外文化集團(tuán)副總經(jīng)理閻東、中國(guó)館策展人邱志杰、藝術(shù)家以及國(guó)內(nèi)外藝術(shù)界和媒體等300余人出席了開幕式。

今年9月中國(guó)將以主賓國(guó)的身份參加巴西庫(kù)里提巴雙年展國(guó)家館的系列活動(dòng)。為此，庫(kù)里提巴雙年展組委會(huì)主席路易斯安娜、總干事路易斯以及策展人特蕾莎專程出席了中國(guó)館的開幕式并饒有興趣地觀看了展覽。

本屆雙年展總策展人克里斯汀·馬賽爾確定的主題為《藝術(shù)永生》，旨在“為藝術(shù)家而設(shè)計(jì)”的一屆雙年展，她將藝術(shù)家置于第一線，為藝術(shù)家的自我表達(dá)提供機(jī)會(huì)。而以《不息》為題的中國(guó)館，通過由“藝術(shù)家為藝術(shù)家而策劃”的展覽，展示了中國(guó)智慧的深刻內(nèi)涵。它以當(dāng)代和民間緊密互動(dòng)的方式，闡釋中國(guó)文化和藝術(shù)永生的奧秘。中國(guó)館就意象而言，以“山·海”與“古·今”兩個(gè)相互流變、轉(zhuǎn)換的“陰·陽”構(gòu)造整個(gè)展覽敘事。“愚公移山”和“精衛(wèi)填海”這兩個(gè)耳熟能詳?shù)墓适聵?gòu)成“山”與“海”對(duì)應(yīng)的意象；李嵩的《骷髏幻戲圖》和馬遠(yuǎn)的《十二水圖》兩幅宋代古畫共同成為展覽的“引文”，由此中華民族獨(dú)特的“不息”的精神世界略見一斑。就展品而言，一位汲取大海能量的當(dāng)代藝術(shù)家湯南南與另一位汲取“神話”能量的當(dāng)代藝術(shù)家鄔建安；一位雕刻影子的民間工藝大師汪天穩(wěn)與另一位匯集蘇繡藝術(shù)傳承脈絡(luò)的民間工藝大師姚惠芬對(duì)這兩個(gè)故事、兩幅宋畫展開了一場(chǎng)跨越千年的合作，為展覽空間的“敘事”注入了更多的活力和可能。

藝術(shù)家們“你中有我，我中有你”，交叉互動(dòng)，創(chuàng)作出令人賞心悅目的作品，也因而形成了互文性的集體創(chuàng)作網(wǎng)絡(luò)。在這個(gè)交叉合作的網(wǎng)絡(luò)中，綿長(zhǎng)的傳統(tǒng)分別由當(dāng)代藝術(shù)家和民間藝術(shù)家所繼承和創(chuàng)新。

中國(guó)館可謂一部古典藝術(shù)的雅集，藝術(shù)家們?cè)诤献鞯囊?guī)則里，激發(fā)各自的潛能，把聯(lián)合創(chuàng)作作為發(fā)揮自己創(chuàng)造力的靈感與機(jī)緣。不同于浪漫主義時(shí)代的個(gè)人創(chuàng)造神話，在無窮盡的更古老的傳奇中，每一位藝術(shù)家的創(chuàng)作，既是一個(gè)應(yīng)答，又是一種開啟，總是在期待、在唱和，總是可以加以批注和題跋。中國(guó)藝術(shù)是一個(gè)不息的方案，它迄今尚未完成。中國(guó)藝術(shù)史的每一件作品都是長(zhǎng)卷的章節(jié)，其后延綿不盡的題跋，既是評(píng)論，也是嶄新的創(chuàng)造。這卷長(zhǎng)卷會(huì)無限鋪開，永無窮盡。

本屆中國(guó)館的另一大亮點(diǎn)，是在展廳特別設(shè)置了文獻(xiàn)區(qū)，展示4位藝術(shù)家各自的師承，進(jìn)一步把“不息”的意象和氣場(chǎng)，落實(shí)為文獻(xiàn)性的佐證。比如，鄔建安的老師是呂勝中，而呂勝中的老師是楊先讓和馮真，楊先讓的老師是徐悲鴻，馮真的老師是蘇聯(lián)畫家莫伊謝延科……正如策展人邱志杰在解讀策展理念時(shí)所說，自古以來的文化傳統(tǒng)中，中國(guó)人并不在意不朽，而是追求不息。在“愚公移山”的故事中，不朽的太行山和王屋山，在生生不息的愚公家族面前讓路。中國(guó)神話和古代文獻(xiàn)中繽紛多彩的故事，同樣充滿一股不息的能量。與太陽賽跑干渴而死的夸父，用小石頭試圖填平大海的精衛(wèi)鳥，用13年時(shí)間整治大洪水的大禹……這些不息者的故事已經(jīng)成為一種文化基因。--“不息”，正是我們關(guān)于“永生”的回答。

此外，一場(chǎng)名為《不息－移山填海》的多媒體皮影表演引發(fā)了在場(chǎng)觀眾的陣陣喝彩。傳統(tǒng)的碗碗腔皮影、實(shí)時(shí)錄像和動(dòng)畫VJ、自動(dòng)機(jī)械表演等，將兩千年歷史的皮影帶入了嶄新的境界。來自陜西華縣的皮影傳承人們、此次中國(guó)館的藝術(shù)家、策展人和工作團(tuán)隊(duì)，連同在威尼斯藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)的中國(guó)留學(xué)生志愿者們都投入了這場(chǎng)精彩的表演。

開幕式上，中國(guó)駐意大利大使館公使銜參贊鄭璇對(duì)展覽的成功舉辦表示祝賀。她在致辭中指出，近年來，中意兩國(guó)關(guān)系蓬勃發(fā)展，在“一帶一路”框架下兩國(guó)各領(lǐng)域合作取得了豐碩成果，全面戰(zhàn)略伙伴關(guān)系得到進(jìn)一步深化。中意文化合作機(jī)制成立以來，兩國(guó)文化交流與合作更加頻繁。本屆威尼斯雙年展中國(guó)館展覽是中意兩國(guó)文化交流的一項(xiàng)盛事。展覽從中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的土壤中選取了獨(dú)特的觀察角度，以此闡述中國(guó)文明所孕育的哲思，展現(xiàn)中華文明的生生不息與進(jìn)化。

閻東在講話中說，本屆威尼斯雙年展中國(guó)館由中國(guó)文化部支持，策展人邱志杰以“不息”回應(yīng)“藝術(shù)永生”，通過4位藝術(shù)家的創(chuàng)作，以多樣化的藝術(shù)語境，呈現(xiàn)當(dāng)今中國(guó)文化生存與發(fā)展的多種可能性。這些語境強(qiáng)調(diào)展覽空間的“敘事”性，從而也增加了中國(guó)館本身的認(rèn)知度。

策展人邱志杰在講話中說：今年雙年展的總主題是“藝術(shù)萬歲”。我們回應(yīng)以“不息”。藝術(shù)不死，是因?yàn)樯幌⒌膫鞒小Ｎ覀兿嘈庞幸环N高于每一個(gè)個(gè)體的力量，我們可以稱之為能量或者氣運(yùn)。這個(gè)能量將每一個(gè)藝術(shù)家的工作當(dāng)作它的機(jī)緣，擇機(jī)降臨。因此在我們的展覽中充滿大量的合作，合作者是通過建設(shè)性的對(duì)方進(jìn)行自我建設(shè)。因此對(duì)我來說，呈現(xiàn)在這個(gè)展廳中的只是一個(gè)無邊無際的交叉合作網(wǎng)絡(luò)的一個(gè)節(jié)點(diǎn)。有無數(shù)的偉大藝術(shù)家的精靈此刻都在這里。我們的老師們，我們的老師和老師們，他們都沒有死去，他們的靈魂此刻都在這個(gè)現(xiàn)場(chǎng)縈繞。愿藝術(shù)萬歲，傳承的能量不息。

中國(guó)館展覽由中國(guó)文化部支持，中國(guó)對(duì)外文化集團(tuán)公司主辦，上海明當(dāng)代美術(shù)館和北京時(shí)代美術(shù)館協(xié)辦。威尼斯雙年展結(jié)束后，中國(guó)館的展覽將于2018年春節(jié)期間在上海明當(dāng)代美術(shù)館和北京時(shí)代美術(shù)館展出。

關(guān)于策展人

邱志杰，1969年生于福建。1992年畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院版畫系， 開始介入當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)。現(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院實(shí)驗(yàn)藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)， 教授。中國(guó)美術(shù)學(xué)院跨媒體藝術(shù)學(xué)院教授，碩士博士導(dǎo)師。上海明當(dāng)代美術(shù)館館長(zhǎng)。他作為藝術(shù)家曾參加2009年威尼斯雙年展中國(guó)館，2015年威尼 斯雙年展主題館。及2002年和2013年的圣保羅雙年展，及其他 各種國(guó)際雙年展。作為策展人在1996年策劃了中國(guó)最早的錄像藝術(shù)展，以及1999 年到2005年之間推介青年一代藝術(shù)家的“后感性”系列展覽。 2003年他策劃了798藝術(shù)區(qū)的第一個(gè)展覽。2012年他是第九屆上海雙年展“重新發(fā)電”的總策展人。

關(guān)于藝術(shù)家

汪天穩(wěn)，陜西皮影傳承人，師承中國(guó)工藝美術(shù)大師、著名皮影雕刻藝人李占文。被評(píng)為第五屆中國(guó)工藝美術(shù)大師、中國(guó)皮影藝術(shù)雕刻鑒定專家、陜西省工藝美術(shù)一級(jí)大師。1982年，受邀為日本國(guó)立民俗博物館負(fù)責(zé)設(shè)計(jì)、刻制《孫悟空大鬧天宮》全套，深受日本友人的贊譽(yù)；1983年設(shè)計(jì)、制作的皮影人物：《樊梨花刀劈楊藩》，獲中國(guó)輕工部旅游產(chǎn)品優(yōu)秀設(shè)計(jì)“一等獎(jiǎng)”；1984年刻制的皮影人物：《帝王出巡圖》，獲陜西省優(yōu)秀產(chǎn)品設(shè)計(jì) “一等獎(jiǎng)”，同年并獲西安市旅游產(chǎn)品“百花獎(jiǎng)”；2000年，作品《番將》獲得首屆中國(guó)工藝美術(shù)作品暨工藝美術(shù)精品博覽會(huì)優(yōu)秀創(chuàng)作獎(jiǎng)；2008年創(chuàng)作的《白蛇傳》，在中國(guó)第四屆國(guó)際文化產(chǎn)業(yè)博覽交易會(huì)上獲得“中國(guó)工藝美術(shù)文化創(chuàng)意獎(jiǎng)”銀獎(jiǎng)。

湯南南，1969年生于福建云霄。廈門大學(xué)藝術(shù)學(xué)院碩士，中國(guó)美術(shù)學(xué)院跨媒體藝術(shù)學(xué)院博士。中國(guó)美院跨媒體藝術(shù)學(xué)院教師，工作生活于杭州。作品以鄉(xiāng)愁為切入點(diǎn)，討論時(shí)間與記憶、神話與詩(shī)歌、鄉(xiāng)愁與生死等多個(gè)命題。試圖以社會(huì)學(xué)文化研究為基礎(chǔ)，以大海和流水為意象，探索繪畫、裝置、攝影、動(dòng)畫、多屏幕錄像劇場(chǎng)等多種藝術(shù)方式的融通互鑒，尋找自身生活經(jīng)驗(yàn)的啟示，并關(guān)切當(dāng)代生活情境的可能性。

姚惠芬，研究員級(jí)高級(jí)工藝美術(shù)師、國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目（蘇繡）代表性傳承人、享受國(guó)務(wù)院特殊津貼專家、首屆中國(guó)刺繡藝術(shù)大師、江蘇省工藝美術(shù)大師、中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)協(xié)會(huì)理事；一代“針神”沈壽的第四代傳人。姚惠芬出生于蘇州刺繡世家，從藝近四十年，精通各種刺繡技法，擅長(zhǎng)人物肖像、油畫及中國(guó)寫意水墨畫的繡制。從一九九一年至今，姚惠芬所創(chuàng)作的蘇繡藝術(shù)精品幾十次榮獲國(guó)家級(jí)工藝美術(shù)大獎(jiǎng)及中國(guó)民間文藝的最高獎(jiǎng)--山花獎(jiǎng)，被譽(yù)為“蘇繡傳人”、“中華巧女”， 并當(dāng)選“中國(guó)工藝美術(shù)行業(yè)2013年度典型人物”。

鄔建安，1980年生于北京。2002年畢業(yè)于北京廣播學(xué)院，2005年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，獲碩士學(xué)位并留校任教。現(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院實(shí)驗(yàn)藝術(shù)學(xué)院副教授、碩士生導(dǎo)師，文化部恭王府中華傳統(tǒng)技藝研究與保護(hù)中心研究員。多年來，鄔建安專注于將當(dāng)代的激進(jìn)美學(xué)和文化態(tài)度帶入瀕臨絕跡的中國(guó)民間藝術(shù)傳統(tǒng)，以富于創(chuàng)造性和思想性的方式，探索和呈現(xiàn)當(dāng)代問題同遠(yuǎn)古神話與歷史、傳統(tǒng)哲學(xué)觀念與圖像生成方式的內(nèi)在聯(lián)系，在幾個(gè)維度上同時(shí)刺激和擴(kuò)展人們的藝術(shù)想象。他的作品曾先后在紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館、波士頓美術(shù)館、華盛頓肯尼迪藝術(shù)中心、福岡亞洲美術(shù)館、中央美院美術(shù)館、北京民生現(xiàn)代美術(shù)館等機(jī)構(gòu)展出，并在北京、上海、紐約等地舉辦多次個(gè)人藝術(shù)展。